SOBRE LA EXPOSICIÓN

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Una de las razones por las que respetamos y nos asombramos con la creación artística se debe a esa capacidad que tienen los artistas de mirar las cosas de otra manera, nos interesa su visión del mundo. En un plano más teórico, nos identificamos con su mímesis: su forma de detenerse a observar y masticar lo real. Soft Focus reúne a artistas cuyas interpretaciones de lo común nos interpelan al punto de hacernos ver lo extraordinario en lo más cotidiano: bajar una escalera, tocarse los anillos en un gesto nervioso, salir de fiesta, o hacer un truco de magia delante de los amigos. A través de las propuestas de este grupo de artistas, la muestra abre un espacio donde la mirada del espectador, como los gestos que los artistas retratan, se vuelve lenta, casi táctil, poniendo de relieve el peso de lo no dicho. 

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Rebecca Storm, Billy Gibney, Jesse Zuo y Daniel Fleur trabajan desde la proximidad, que defienden más como método que como tema: una forma de ver el mundo que tiene más que ver con susurrar o insinuar que con explicar o afirmar. El cuerpo es aquí protagonista. Se erige como un archivo compartido que, observado de cerca, revela historias íntimas: un almacén de tensiones, hábitos, miedos. Una pantalla hacia el mundo interior, un amasijo de gestos involuntarios donde asoman la ansiedad, la incomodidad o el deseo.

Cada artista lo aborda desde un lugar distinto, pero todos se encuentran en la idea central de Soft Focus: como un sonar que capta señales débiles en el fondo marino, el cuerpo percibe aquello para lo que todavía no tenemos palabras.

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Billy Gibney pinta desde la memoria involuntaria que se activa con un olor o una textura de algo que ya no existe. Las obras que presenta exploran la capacidad del objeto cotidiano para actuar como vestigio de lo olvidado y resucitar un recuerdo enterrado en lo más profundo de la psique. 

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Con pinturas de formato casi íntimo, Jesse Zuo pone de relieve esos momentos en los que el cuerpo actúa por su cuenta: la mano que busca el anillo, los dedos que se enredan en el pelo. Gestos automáticos, casi invisibles, que delatan una tensión interior incluso antes de ser percibida de forma consciente. 

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Daniel Fleur toma elementos de la cultura visual contemporánea —imágenes sacadas de las redes sociales, escenas de celebración y consumo— y los plasma mediante un proceso pictórico lento, construido en base a una superposición de capas en ocre y gris que evocan la tradición de los maestros antiguos. El resultado convierte la imagen efímera y rápida en materia densa y profunda. 

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Inspirada por el tenebrismo y su formación como fotógrafa, Rebecca Storm construye composiciones de carácter surrealista que funcionan como pensamientos intrusivos: cargadas de una lógica propia, sus imágenes apelan al subconsciente antes de ser procesadas de forma racional. 

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Soft Focus reúne a cuatro artistas que transforman el instante fugaz en materia lenta, insistiendo en la repetición y la proximidad como estrategia para conectar con la memoria. 
 

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Texto y comisariado por Manuela Medina